De passie van Sja-Amir : Al 10 jaar met theater onze geschiedenis tot leven brengen!

“In een wereld waar tradities veranderen, onder druk komen te staan of aan discussie onderhevig zijn, proberen wij onze geschiedenis middels de theaterkunst aan het publiek mee te geven” aldus Aglad Amir en Ashni Nandpersad, al 10 jaar eigenaren van Sja-Amir Stage Entertainment & Theaterproducties. Als co-founders, regisseurs én creatieve krachten achter dit theaterbedrijf, vieren ze dit jaar niet alleen een mijlpaal maar ook een droom die werkelijkheid is geworden. Vanuit HLM staan we graag stil bij dit bijzondere duo en het 10-jarige bestaan.

Een missie met een hart
Het doel van Sja-Amir is mensen bewust maken van de rijke culturele invloeden en bijdragen uit India. “Als Surinaamse Hindustanen met Indiase roots voelen we ons verbonden met de geschiedenis en tradities van onze voorouders. Wij zien het dan als onze missie om deze verhalen niet alleen binnen onze eigen gemeenschap levend te houden, maar ook te delen met andere bevolkingsgroepen in Nederland.”

“Theater is voor ons de perfecte manier om dit te doen. Het biedt ons de mogelijkheid om verhalen, die anders misschien binnen huidige en nieuwe generaties verloren zouden gaan, tot leven te brengen.” Sja-Amir heeft hierbij gekozen voor theater, beide oprichters hebben daar op hun eigen manier ervaring in. Het was dan ook duidelijk dat de gedeelde missie op deze wijze vorm zou krijgen.

Voor Sja-Amir is het door middel van dans, muziek en kostuums vertellen over de schoonheid en de diepgang van de Hindustaanse cultuur een passie.
Ze hebben inmiddels een mooi curriculum opgebouwd, zo hebben ze voorstellingen opgevoerd over het indiase en zelfs wereldwijde symbool van de eeuwige liefde: De Taj Mahal. Maar ook de heroïsche strijd van Chittor ki Rani Padmavati en romantische epossen zoals Laila Majnu en historische meesterwerken zoals Jodha Akbar en Lallarookh. Dit jaar gaan ze hun voorstelling gebaseerd op de Ramayana brengen, getiteld “Siya ke Ramji, dit is de 3^e productie in een historische lijn voorafgegaan door Bajirao en Mughal-e-Ishq.

“Met deze producties blijven we trouw aan onze missie: de geschiedenis tot leven brengen, verbinding creëren tussen generaties en iedereen meenemen in de magische wereld van cultuur en traditie.”

Inspiratie
De inspiratie komt uit de Hindustaanse geschiedenis. Werken zoals de Ramayana en de Mahabharata zijn bijvoorbeeld rijk aan inspiratie. Aglad geeft aan “Wij bestuderen het werk van de dichters en voeren gesprekken met geestelijke leiders en geschiedenisdocenten. Dit helpt ons om deze verhalen vanuit verschillende perspectieven te begrijpen en te vertalen naar het podium”.

Maar het proces omvat meer, theater moet een visuele traktatie zijn. De kostuums zijn handgemaakt en worden door Aglad zelf ontworpen. “Elk kostuum vertelt een verhaal van de stofkeuze tot de borduursels, alles wordt met precisie en vakkundigheid vervaardigd. Het is een eer om de rijkdom van Indiase kledingstijlen op deze manier te presenteren en zo continu een vertaalslag te maken naar de Indiase historie.” aldus Aglad

Het creatieve proces vervolgt zich verder door gesprekken binnen het team, brainstormsessies en uitgebreide research. Zodra het concept helder is, begint de vertaling naar het podium van choreografieën en muziekkeuze tot het ontwerpen van decors en lichtplannen. Met dit proces willen ze niet alleen het publiek meenemen op een visueel en emotioneel avontuur, maar ook een blijvende indruk achterlaten van de kracht en schoonheid van onze cultuur.

De rol van Dans tijdens een opvoering
De choreografen Ashni Nandpersad en Shania Nabi zijn verantwoordelijk voor dit belangrijke onderdeel. Zij geven aan “Onze focus ligt niet alleen op esthetiek, maar ook op betekenisvolle bewegingen die de emoties en het verhaal versterken. Dans is in onze ogen een universele taal die grenzen overstijgt en ons verhaal toegankelijk maakt voor iedereen, ongeacht hun culturele achtergrond.”

Uitdagingen en kansen
De grootste uitdaging? Ashni en Aglad geven aan “Het vinden van een balans tussen traditie en modernisering. Onze gemeenschap koestert diepe respect voor tradities, maar we zien ook de behoefte om deze verhalen op een vernieuwende manier te brengen. Maar met elke uitdaging komt ook een kans. Ons werk brengt generaties samen, van jongeren die voor het eerst kennismaken met de rijke verhalen uit de Indiase geschiedenis tot ouderen die zich herkennen in onze stukken. Het podium wordt een plek waar gesprekken ontstaan, verbinding wordt gevoeld en trots op onze cultuur wordt gedeeld.”

Een decennium van magie
Dit jaar markeert een bijzondere mijlpaal voor de oprichters 10 jaar Sja-Amir Stage Entertainment. Wat begon als een kleine droom, is uitgegroeid tot een groot en succesvol theaterbedrijf dat op het podium zorgt voor indrukwekkende producties. Samen met een toegewijd team hebben ze deze reis gemaakt, gedreven door een gedeelde passie voor kunst en cultuur.

Met Sja Amirs "Siya ke Ramji" kijken ze vooruit naar een nieuw hoofdstuk, terwijl ze zich blijven inzetten om de verhalen van weleer relevant te maken

HLM Redactie ism Aglad Amir & Ashni Nandpersad